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学科:
19个满足条件"艺术学理论"的课程
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戏剧艺术概论
《戏剧艺术概论》本课程从大学生审美和艺术修养的实际出发,以戏剧作品鉴赏为主线,以古今中外的经典剧作为基础,介绍一些相关的戏剧理论知识,通过经典剧作、戏剧电影的赏析,旨在提高大学生的艺术鉴赏能力和高尚的审美情趣。
艺术学原理
《艺术学原理》主要从当代立场、新传统范畴、体制化思路和中西交融视野出发,对艺术观念、艺术体制、艺术品、艺术与文化、艺术发展、艺术创作、艺术鉴赏、艺术批评作了新的阐述。特别是在中国古典“感兴”范畴及其现代形态“兴辞”的当代阐发、艺术体制思路的贯彻及当代艺术实例的分析等方面,提出了新问题和新见解。
中国戏曲史与戏曲美学
《中国戏曲史与戏曲美学》对中国戏曲形成的过程,形成后的发展,各个历史阶段的基本面貌,各个时期的主要作品、主要人物都有清楚的描述。同时,对各个历史时期戏曲艺术盛衰兴替的原因,也作了简明而具体的分析。
戏剧名作分析
《戏剧名作分析》课程的讲授在介绍有关戏剧的基本理论知识的基础上,选取古今中外戏剧名家名作,分析、阐释其艺术特色。在对戏剧经典作品的赏析之中,帮助大学生步入戏剧艺术殿堂,基本掌握戏剧艺术的一般规律,了解名家名作,培养学生接触与欣赏戏剧艺术的兴趣,并陶冶人的性情,丰富人的心灵,由此充实学生们的精神世界。同时通过课堂教学和课外学习相结合,培养学生对戏剧的艺术感悟能力与初步的理论分析能力,学会赏析戏剧作品,并尝试写作剧评。
中国艺术学原著导读
《中国艺术学原著导读》是一门培养学生汉语基本知识、提高学生对现代汉语的运用和分析能力的基础理论课程。 本课程的任务是进行现代汉语知识系统化和深入化的教学。课程主要以知识传授和分析运用为教学目的。
西方艺术学原著导读
《西方艺术学原著导读》是一门以艺术风格为主线介绍西方艺术流派发生、发展和延续的课程,其基本素材是时代背景、艺术家和艺术作品。通过该课程的习修,努力达到三点效果:对西方艺术的发展脉络形成常识性与框架性的了解;对艺术问题形成自己综合性和独到性的见解;对个人的审美风格和设计实践给予足够的启示。
影视理论与批评
《影视理论与批评》本课程是通过教学使学生了解和掌握影视批评的基础知识,并尝试运用影视批评的基本理论与方法,解读影视文学作品,提高认识影视现象、鉴赏影视作品的能力。
中国电影史
学习《中国电影史》是了解中国电影文化的不可或缺的途径,中国电影史上许许多多优秀的影片有着极高的文化艺术含量,如《神女》、《春蚕》、《马路天使》、《小城之春》、《我这一辈子》、《农奴》、《林家铺子》、《祝福》、《巴山夜雨》、《骆驼祥子》、《黄土地》等,而令人感到遗憾的是我们的大学生对这些优秀的影片知之甚少,学习《中国电影史》可以弥补这样一个缺憾,有助于提高大学生的人文素质。
世界电影史
该课程将详细分析解说从第二次世界大战之后的电影发展历史
美学原理
本课程注重讲授美学的基本理论体系并介绍美学的发展动态。该门课程的目的是: 1.要求学生具备基本的美学理论知识并提高学生的有关人文学科的理论水平。 2.培养学生较高的审美鉴赏能力。 3.要求学生运用美学理论分析和研究各类艺术作品,
电影概论
《电影概论》通过本课程的教学,使学生较系统地掌握电影艺术的基本理论和 基本知识,了解电影106年在世界和中国的发展轨迹,提高电影文化水平,能在中学胜任电影鉴赏类课教学,并能指导中学生开展影评活动。引导学生认真学习马克思主义文艺理论和党的电影方针、政策, 继承发扬传统文化之精髓,认真鉴别西方电影理论、思潮,取其精华,弃其糟粕。
影视制作
《影视制作》通过本课程的学习,让学生掌握After Effects的工作界面及软件相关的基础知识;掌握影视片头从前期策划到后期通过After Effects制作完成的流程,了解常用的文件格式及其输出设置。为学生后期独立进行短片的创作及影视包装打下基础。
创意写作
《创意写作》是以文字创作为形式、以作品为载体的创造性活动,它是文化创意产业链最重要最基础的工作环节。只有通过创意写作这个管道,让创意写作机制发挥作用,文化产业才能在市场这个怪兽面前依然保持价值观和国家意志的敏感度、清晰度,从而帮助国家形象的自我确认和向外伸张。
剧作法
《剧作法》用戏剧叙述故事的艺术,必然与叙述故事的对象——观众息息相关。你必须先假定面前有一群处于某种状态和具有某种特征的观众,然后才能合理地谈到用什么最好的方法去感动他们的理智和同情心。
影片分析
《影片分析》是一门研究人类在影视艺术实践中所存在的一般的艺术现象与本质及其活动规律的学科。该课程是为艺术类专业学生开设的一门专业影视类基础课,且属于一门必修课。该学科其对学生的艺术鉴赏能力与艺术理性思考之发展具有重要的基础性的指导作用。
影视音乐与声音
《影视音乐与声音》本课程掌握欣赏音乐和理解音乐所必备的基础知识,培养学生具有较高的音乐素养,能够较准确地理解和把握音乐形象;了解影视中配置声音的基本方式和步骤,从而在今后的工作中充分地发挥声音的作用。
艺术心理学
《艺术心理学》是艺术与心理学双结合的学科,是高等院校艺术、设计专业的一门通选课。艺术心理学建立在美学、艺术学、心理学等各门学科基础之上,主要研究艺术创作过程中心理活动的规律以及欣赏者感受、理解艺术作品心理活动的规律。
影视美学
影视美学是一门与当代社会文化生活密切相关的学科。此课程的目的在于使各专业高年级学生在已经学习美学概论的基础上,更深入地了解影视艺术的审美特性,掌握中外影视美学理论,系统学习影视艺术的发展史。通过本课程的学习拓展理论视野,提高学生对影视艺术的审美鉴赏能力,增强对美学理论理解的深度,并培养进行影视评论写作的能力。
美术概论
该课程通过由浅入深地介绍古今中外美术的主要类型、作品、大师、成就与艺术观念,给悠久而丰富的视觉艺术勾勒出一个简明、清晰而完整的轮廓,在讲述美术的特点和欣赏美术作品的方法的过程中,引导学生迈入艺术之门,领略其奥妙、风采和魅力,通过视觉艺术材料对中外文化有更深入的理解。